Leçon 2 : Simplifier à l’aquarelle (7mn)
Leçon 4 Chapitre 2 Module 1
Peindre, c'est rechercher.
Suivre des pas à pas permet d'apprendre de nombreuses techniques de peinture ! Mais, cela vous fait sauter l'étape cruciale de la recherche. N'hésitez surtout pas à réaliser les sujets alternatifs que je vous proposerai tout au long de cette formation, afin de travailler aussi cette étape clé.
Les éléments d'un paysage : Plans et point focal
Parce qu'un paysage est constitué d'une quantité impossible de détails, identifier les différents plans d'un paysage permet de faciliter notre compréhension de l'image que l'on voit.
Le premier plan est le plus proche de nous, situé en bas de la feuille.
Puis les plans se succèdent jusqu'en haut, la plupart du temps il s'agit du ciel.
Le point focal se trouve parmi ces différents plans. Il s'agit de l'élément qui attirera le plus notre attention : Cela peut être un bel arbre, une fleur, un rocher, une cascade...
Le point focal, ou point d'intérêt, est important pour ne pas avoir un tableau qui manque d'impact visuel.
On peut le placer sur n'importe quel plan, mais lorsqu'il est au second plan, cela nous permet de créer de beaux effets de profondeur puisqu'on matérialisera la distance avant lui et après lui.
Appréhender sa composition plan par plan et non pas élément par élément,permet faciliter la simplification du paysage.
Les masses
La deuxième clé de la simplification est l'identification des masses. Une masse n'est pas un élément, c'est un ensemble d'éléments de valeur similaire.
L'identification des masses reste relativement subjectif, on peut être plus ou moins "généreux" en choisissant d'isoler les différentes masses d'une image. Flouter celle-ci est une bonne astuce pour faciliter ce processus car cela fait disparaître les détails et applatit les couleurs.
Le terme de "masse" permet d'oublier les différents éléments qui composent une zone. On accordera bien plus d'importance à son contour extérieur qu'à ce qui se passe à l'intérieur (au moins dans un premier temps).
Pour un rendu simplifié et interprété, les masses peuvent être dessinées au graphite à la place de la reproduction minutieuse de chaque élément d'une composition.
Par ailleurs, si l'on réalise sa première couche dans l'humide, c'est absolument parfait pour remplir ces grandes zones avec des nuances floues, qui en plus vont s'éclaircir en séchant, ce qui permettra de les redéfinir avec les couches suivantes.
Et souvenez-vous : Le but n'est pas de trouver comment reproduire fidèlement une image, mais de trouver comment l'interpréter en une version claire et compréhensible.
Photo d'inspiration
Sous-couche dans l'humide : Les masses sont repérées ainsi que leur contour.
Résultat après subdivision et détails.
Bonjour Cindy,
Tout d’abord Bonne Année ainsi qu’à Thomas.
Je suis heureux de commencer cette nouvelle formation.
Je trouve très intéressant ton procédé de simplification par plans et masses. Je pense que ça va beaucoup m’aider.
Une question technique : Quand tu poses les sous-couches dans l’humide, les couleurs dans chaque plan, le fais-tu en une seule fois ?
Si oui, comment éviter les fusions intempestives entre chaque plan ?
Bonjour Jean-Pierre et bonne année à toi aussi ! Je suis ravie de t’accueillir pour cette nouvelle aventure !
Merci beaucoup pour ta question très intéressante. Je pose effectivement toutes mes couleurs en une seule fois dans l’humide. Tu auras l’occasion de me voir travailler de cette façon tout au long de la formation, et de constater qu’il y a bien des fusions qui se créent.
Dans plupart des cas ce n’est pas grave car cette couche sera très pâle en séchant, et mes glacis me permettront de redéfinir les bordures. Mais parfois il est important de garder des limites assez propres, notamment dans le cas d’un élément net et foncé posé sur un fond clair. A ce moment-là, si tout a été mouillé, je vais simplement éponger les pigments avec un papier absorbant.
Je reprendrai ta question dans notre petite vidéo de bilan du premier module pour te donner plus de détails, mais j’espère que cela t’aide déjà à mieux comprendre 🙂
Je ne suis pas complètement débutante mais je trouve que tes explications sont justes, utiles et très bien détaillées. Merci
Merci beaucoup Anne pour ce message qui me fait très plaisir ! Cette formation est justement conçue pour les personnes qui ont déjà les bases, mais qui souhaitent améliorer leurs paysages 🥰
Merci Cindy pour cette leçon où j’ai appris des notions de base primordiales ! Cela va me permettre d’appréhender la reproduction d’un paysage différemment avec des repères comme les plans, les masses, le point focus…
Je suis ravie que cette leçon te soit utile Catherine ! Je trouve que ces notions sont essentielles pour démarrer n’importe quel paysage 🥰
Cindy, rebonjour. Je vois sur toutes tes videos derrière toi, tes 2 panneaux qui contiennent tous tes tubes d’aquarelles. Peux-tu nous les montrer à l’occasion ? Je trouve l’idée intéressante pour avoir toutes tes couleurs visibles et accessibles, plutôt que de les avoir dans une boîte… Merci d’avance !
Bonjour Sandrine, oui j’en ai fait un tuto ici : https://youtu.be/z4D_QsYjvdQ?si=Xy_evvttIrEkBcV2
Bonne peinture !
Bonjour Cindy! Bonne année!
Je suis très heureuse de commencer la formation. J’ai vraiment aprecié les explications sur les plans et les masses. C’est ce dont j’ai plus de difficulté.
Je voulais aussi saluer aux camarades de la formation. 👋🏻😊
Bonjour Blanca, bonne année à toi aussi ! Je pense que cette leçon est en effet très importante ! Je suis ravie qu’elle te soit utile 🤗
bonjour Cindy et bonne année !
j’ai toutes tes formations mais c’est la 1ère formation que je suis en direct !!! donc très contente, je vais en profiter pour poser mes questions du coup 🙂
Dans ton exemple il y a des masses qui sont sur 2 plans différents, comment on gère ça au final au moment de peindre et des choix de valeurs/texture/ …? par exemple la masse que tu as entourée en bleu foncée avec l’herbe plutôt lumineuse à la fois sur le plan 2 et le plan 3. Est-ce qu’on sépare en sous-masse pour différencier le plan 2 du 3 de cette grosse masse ? est-ce que là c’est justement le fait d’avoir identifier généreusement les masses, mais que le travail de réflexion n’est pas encore fini ?
merci pour ton retour
Merci pour ton message et très belle année à toi aussi ! C’est super que tu suives cette formation en direct pour la première fois ; bien que je réponde toujours à toutes les questions posées sur les anciennes formations, il ne faut pas hésiter 😃
Pour répondre à ta question, les deux sont possibles. Tu peux soit anticiper dès le départ et différencier légèrement les valeurs des plans, soit le subdiviser plus tard par glacis. Pour ma part, ce qui peut m’arriver régulièrement c’est de commencer par une seule masse, et venir faire contraster un peu plus le plan le plus proche tant que le papier est humide, en lui rajoutant des pigments. Quoi qu’il arrive, quand tu vas venir travailler sur papier sec, là tu vas te concentrer sur le plan le plus proche et c’est ça qui va différencier le plus les plans, et créer une belle sensation de distance.
J’espère que ces précisions t’aideront à avancer ! Bonne création et à très vite dans la formation.
Merci Cindy. Les notions de plans et de masses sont très parlantes et vont me faire faire un bond dans le lâcher-prise sur les détails… C’est mon principal challenge pour pouvoir peindre plus rapidement et croquer des paysages façon « carnet de voyage »… Je me réjouis de commencer cette 2e formation !
Bonjour Sandrine,
Merci pour ton retour ! Je suis ravie que les notions de plans et de masses résonnent pour toi et t’aident à progresser dans le lâcher-prise.
C’est une belle étape pour peindre plus rapidement et capturer l’essence des paysages en mode « carnet de voyage ». Tu vas voir, avec un peu de pratique, cette approche va vraiment libérer ton geste et enrichir ton style.
Je te souhaite beaucoup de plaisir dans cette deuxième formation et suis impatiente de voir comment ces nouvelles techniques vont nourrir ton univers créatif 🤗