Nous allons à présent nous exercer sur un arbre au feuillage d'un magnifique rouge profond qui contraste avec son arrière-plan bleuté.

Nous allons reproduire ce beau ciel dégagé, ainsi que la rivière qui passe derrière notre sujet.

Le papier

Je vous conseille un papier 100% coton scotché des 4 côtés. Le mien mesure 14x20cm.

Pensez à l'incliner, même très légèrement, pour faciliter la diffusion de la peinture sans auréoles. Je place toujours une gomme ou un rouleau de washi tape sous la partie supérieure de ma planche de MDF pour créer cette petite pente très utile.

L'esquisse

Repérez les bordures de la rivière, sous la moité de la hauteur de la feuille.

Tracez la bordure supérieure des arbres de fond, juste au-dessus de la moitié de la hauteur de la feuille.

Puis, placez le tronc en le décalant légèrement vers la droite.

Délimitez la silhouette du feuillage et repérez quelques bouquets de feuilles.

Les peintures

J'utilise en grande majorité des aquarelles de la marque Daniel Smith. Ma sélection pour cette formation est la suivante :

Titane écru (Buff titanium)
Jaune Hansa moyen
Orange de Pyrrole transparent
Rose de Quinacridone
Bleu outremer
Bleu hélio turquoise (de Schmincke)
Vert de vessie
Ocre jaune
Terre de sienne brûlée
Terre d'ombre brûlée

Le fond dans l'humide

Mouillez la totalité du papier.

Créez un bleu ciel en mélangeant outremer et turquoise. Posez ce bleu au pinceau rond autour de l'arbre, avec quelques touches à l'intérieur du feuillage.

Mélangez terre de sienne brûlée et ocre jaune pour les feuillages automnaux des arbres de fond. Essorez votre pinceau avant de poser la peinture sur ces arbres. Vous pouvez y déposer des touches de vert pour varier.

Pour la rivière, reprenez votre mélange bleu ciel et posez-le de façon plus concentrée dans la rivière.

Créez un joli vert en mélangeant turquoise + ocre jaune + jaune.

Appliquez-le sur les zones herbeuses, en évitant la zone du muret sur la rive opposée de la rivière (outremer + terre de sienne brûlée). Pigmentez plus amplement l'herbe du premier plan par rapport à celle de l'arrière-plan.

Ajoutez de l'outremer pour venir marquer l'ombre portée de l'arbre (si vous n'avez plus suffisamment de mélange prêt, vous pouvez simplement utiliser vert de vessie + outremer).

Le feuillage

Sur papier sec, appliquer un beau rouge contenant une majorité d'orange Pyrrole transparent avec un peu de rose de Quinacridone.

Ajoutez des gouttes d'eau claire sur la partie gauche de l'arbre, surtout sur le haut des bouquets.

Créez une première variation plus foncée en ajoutant à votre base rouge de l'ombre brûlée, à déposer entre les bouquets et sur leur partie inférieure. Puis, créez une deuxième variation encore plus foncée avec cette fois-ci de l'outremer. Déposez ce mélange entre les bouquets, au pinceau nerveux.

Le tronc et les branches

Appliquez sur le tronc un gris à base d'outremer et terre de sienne brûlée. Ajoutez sur la partie supérieure et droite, et par petits tracés pour quelques branches, un noir (outremer + ombre brûlée).

Ce mélange peut convenir à la petite motte autour de l'arbre, avec la bordure adoucie.

L'herbe

Recréez le vert utilisé en sous couche : Ocre jaune, turquoise, jaune. Passez un glacis vertical sur le premier plan. Adoucissez la bordure en arrivant à la rivière.

Vous pouvez créer des auréoles avec de l'eau claire et/ou du jaune, faire quelques brins au pinceau nerveux.. N'oubliez pas de refaire l'ombre portée de l'arbre si besoin.

Vous pouvez renforcer le muret d'arrière-plan avec de petites touches grises horizontales. Ajoutez de l'eau claire, pour la texture.

Pour l'herbe d'arrière-plan, diluez plus fortement votre vert.

La rivière

Réalisez un glacis de bleu ciel sur la rivière.

Adoucissez les séparations avec l'arbre et l'herbe à l'aide du pinceau nerveux propre et humide. Vous pouvez ajouter du brun dans le bleu pour créer les reflets des arbres de fond.

Vous pouvez également mettre plus d'outremer dans votre mélange de bleus pour matérialiser quelques ombres sur la partie droite de la rivière.

Les détails

Vous pouvez recréer des zones d'ombres portées dans l'herbe avec un mélange de vert de vessie et bleu outremer.

Des branches plus claires peuvent apparaître en raclant un couteau à peindre dans le feuillage en train de sécher. Une fois bien sec, de fines branches noires peuvent être ajoutées, toujours au couteau ou au pinceau nerveux bien essuyé.

Quelques touches de rouge foncé apporteront du détail si besoin, ainsi que des brins d'herbe fin, particulièrement sur la séparation herbe/rivière.

Sujets alternatifs

Testez ces variantes pour vérifier vos connaissances :

Arbre plus large, généré par intelligence artificielle

Arbre rouge et vert

Leçon 20 : L’érable (42mn)

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Module 1 - Le printemps

Introduction

Aborder le paysage à l'aquarelle

Les arbres

L'herbe

Démonstration globale

Bilans

Module 2 - L'été

Introduction

La perspective

Les arbres

La Mer

Bilans

Module 3 - L'automne

Introduction

Les arbres

La brume

La pluie

Bilans

Module 4 - L'hiver

Introduction

Arbres

Neige

Montagnes

Bilans

Module 5 - Les Cascades

Introduction

Les rochers

Les cascades

Démonstration finale

Bilans

Bonus